Podcast des Berliner Spielplan Audiodeskription

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Transkript

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00:00:01: Herzlich willkommen zur audiodeskriptiven Einführung zu Mami von Mario Banushi.

00:00:08: Mami wurde in Auftrag gegeben und produziert, von Onassis Stegi.

00:00:13: Initiale Recherche-undentwicklung realisiert mit der Unterstützung durch Onassis AIR Fellowship & Centreculturel Elénique Paris.

00:00:25: Die Uraufführung fand statt am sechsten Februar, im Unassis Stegi in Athen.

00:00:33: Eine Co-Produktion von Berliner Festspiele, Odeon Theatres de l'Europe Festival ofener Genres Triennale Milano Teatro und Espo Theater Festival d'Avignon Grec Festival Barcelona Theatre de Liège Nordersohnfestival Grand Theater Honingen.

00:00:59: Die Präsentation von Mami wird unterstützt durch das Onassis Stegi Touring Programme.

00:01:05: Deutsche Erstaufführung im Rahmen der Performing Arts Season, im Haus der Berliner Festspiele.

00:01:14: Dauer des Stückes eine Stunde fünf ohne Pause.

00:01:20: Künstlerisches Team Mario Banushi Konzept Regie Sotiris Melanos, Set- und Kostümdesign.

00:01:30: Jeff Wanger Original Musik & Sounddesign Stefano Drosiotes Lichtdesign mit Arbeit Dramaturgie.

00:01:40: Emilios Arapoclu Tanasis Deligiannis.

00:01:45: Künstlerische Mitarbeit Theodora Patiti Regieassistenz Nikos Mavrakis Internationale Beziehungen Tourmanagement.

00:02:17: Mami kreist um ein Wort, das mehr meint als eine Person.

00:02:22: Mutter Das ist bei Mario Banushi Ursprung und Abwesenheit zugleich, Fürsorge- und Zumutung, Nähe- und Verlust.

00:02:31: Der Regisseur und Performer wurde in Griechenland geboren – verbrachte jedoch einen Teil seiner frühen Kindheit bei seiner Großmutter in Albanien eine aus ökonomischen Gründen damals gängige Praxis insbesondere in kinderreichen Familien bevor er im Alter von sechs Jahren wieder nach Griecheland zurückkehrte.

00:02:54: In seiner neuen Arbeit verdichtet Banushi persönliche Erinnerungen zu einer poetischen Erkundung jener Beziehungen, die Leben hervorbringen und prägen.

00:03:05: Mami ist eine Hommage an die Frauen, die uns großgezogen haben – und an die Ambivalenzen, die mit diesem Erbe verbunden

00:03:13: sind.".

00:03:14: Ausgehend von eigenen Erfahrungen entwirft Banushi ein visuelles Gedächtnisteater.

00:03:20: Die Bühne wird zum Raum der Erinnerung, vertraut und unheimlich zugleich!

00:03:26: In stillen, hochkonzentrierten Bildern entfaltet sich eine Chronik des Aufwachsens von frühen Kindheitsprägungen über erste Liebeserfahrungen bis zur Entdeckung des eigenen Begehrens.

00:03:39: Zärtlichkeit und Verletzung, Geburt- und Vergänglichkeit, Zuwendung und Loslösung stehen dabei in einem ständigen Spannungsverhältnis.

00:03:51: Charakteristisch für Banushis Arbeit ist der Verzicht auf gesprochenes Wort.

00:03:56: Körper, Gesten, Musik, Licht und Farbe tragen die Erzählung.

00:04:01: Seine Bühnenräume wirken wie Entrückte zwischen Welten in denen Realität und Symbolik unmerklich ineinander übergehen.

00:04:09: Rituale, Opfergaben- und alltäglichen Materialien verbinden sich zu einer Poetik des Realen, in der Körper in ihrer rohen und gestützten Präsenz zu Bildern von großer emotionaler Klarheit

00:04:22: werden.".

00:04:24: Die stark vom Balkan geprägte Musik verstärkt den rituellen Charakter der Aufführung und verleiht ihr eine archaische – und zugleich zeitgenössische Qualität.

00:04:35: Mario Banushi hat sich mit seinen wortlosen, bildmächtigen Theaterarbeiten international einen Namen gemacht.

00:04:43: In dem Jahr im Jahr ist er in Erinnerung auf die Konzentration des Berliner Festspielen.

00:04:53: Der Saal der Berliner Festspiele.

00:04:56: Der Saal umfasst im Pakett rund siebenhundert Plätze.

00:04:59: Die Innenwand des Zuschauerraums ist mit hellem Holz ausgekleidet, die kantig geformten Polsterstühle mit grobem Stoff in Mattemsens gelb sind auf einer sanft ansteigenden und leicht geschwungenen Tribüne platziert.

00:05:14: Ein Rang mit noch einmal etwa dreihundert Plätzen zieht sich hinten über die ganze Breite.

00:05:24: Das Bühnenbild von Mami zeigt eine Kargelandschaft mit einem Haus und einer Straßenlaterne.

00:05:31: Auf dem Bühnboden ist ein Bündentuch ausgebreitet, das wie dunkle festgetretene Erde mit stellenweise vertrockneter Grasnarbe gestaltet ist.

00:05:41: Das kleine Haus steht rechts der Bühnemitte.

00:05:45: Es ist zwei Meter neunzig breit Zwei Meter vierzig tief, zwei Meter dreißig hoch hat ein Flachdach und wirkt wie ein schmuckloser Würfel oder wie ein äußerst schlichter Bungalow.

00:05:59: Innen ist nur ein Raum.

00:06:02: Die Außenwände zeigen glatt zusammengefügte große helle Quardasteine.

00:06:06: In der Front befindet sich linksseitig eine schlichte glatte Tür in einem verwaschenen grünlichen Metallton mit einfacher dunkler Klinke.

00:06:16: Unregelmäßige braune Witterungsspuren ziehen sich über die Türfläche.

00:06:22: Die Tür hat oben ein Fenster mit sehr schmalem Vertikalstreben, zu Stück Beginn dringt warmes Licht durch die verschmierte Scheibe.

00:06:31: Auf der rechten Hausseite ist ein Fenstermit hochklappbarem Laden.

00:06:37: Tür und Wände des Hauses wirken alt- und verwittert.

00:06:41: Die etwa fünf Meter hohe Straßenlaterne steht auf der linken Seite der Spielfläche.

00:06:47: Am Mast hängt eine schlichte Lampe mit schwarzem Metallschirm.

00:06:51: Sie wirft einen trüben, gelbroten Lichtkegel auf den Boden.

00:06:56: Zwischen dem Laternen fahr links und im Haus rechts windet sich ein Weg in Gestalt einer sich hell am Boden abzeichnenden Doppelfaarspur Als hätten die Reifen viele Autos den dunklen Boden abgerieben, sodass jetzt ein hellerer Untergrund vielleicht das darunter liegende Gestein zum Vorschein gekommen ist.

00:07:19: Die Spur beginnt irgendwo im Dunkel links hinter der Laterne und führt vorne am Haus vorbei nach rechts aus der Landschaft heraus.

00:07:29: Die gesamte Szenerie wirkt unwirtlich und ärmlich, gleichzeitig auch unwirklich – als sei sie Teil eines Traums oder Märchens.

00:07:39: Die sehr fokussierte und meistens eher schwache Beleuchtung unterstützt diesen Eindruck.

00:07:46: Im Verlaufe des Stücks werden verschiedene Requisiten benutzt.

00:07:50: Meistens kann ich diese in der Szene beschreiben.

00:07:53: Einige seien aber vorab erwähnt!

00:07:56: Vorne links, außerhalb der Landschaft mit erdigem Boden wird im Verlauf des Stücks einen Plexiglasbecken mit Wasser aufgestellt.

00:08:05: Es ist sechzig mal sechszig Zentimeter groß, fünffünfzig Zentometer hoch und wird durch einen sehr starken Deckenscheinwerfer beleuchtet.

00:08:15: Wenn dieser an ist scheint das Becken aus sich selbst heraus hell zu strahlen!

00:08:22: Eine besondere Rolle spielt ein großer Tüllschleier.

00:08:25: Der durchscheinende, zartrosane fast weiße Thül ist drei Meter mal zwei Meter fünfzig groß.

00:08:32: Ebenfalls einen wichtigen Auftritt hat ein altmodisches Klapprad mit hohem Bonanzerlenker.

00:08:39: Es ist gelb mit eben solchem Kettenschutz – hat kleine Räder und eine sehr große Vorderlampe.

00:08:49: Perfomente und Kostüme.

00:08:52: Mario Banushis Erinnerungstheater folgt eher einer inhaltlichen als einer zeitlichen Abfolge.

00:09:00: Die Performenden spielen meistens durchgehend dieselbe Figur, aber es sind keine Figuren mit Rollennamen oder einer Figurenpsychologie.

00:09:10: Sie scheinen sowohl seine sehr persönlichen Erinnerungen an bestimmte Individuen, seine Mutter die Oma die Geliebde zu spiegeln, entwickeln sich innerhalb der Bildwelten des Regisseurs aber gleichzeitig zur Allgemeineren über individuellen Urbildern.

00:09:29: Es bleibt jederzeit viel Raum für Interpretation.

00:09:33: Die Audiodeskription verzichtet deshalb auf Benennung der Figuren im obigen Sinn und nutzt zur Unterscheidung stattdessen äußere Merkmale der Spielenden.

00:09:43: Die Rothaarige, die Kleinwüchsige, der Große.

00:09:49: Panayyadda Iagli ist die Rotharige.

00:09:52: Sie ist Mitte dreißig, mittelgroß und sehr schlank.

00:09:56: Sie hat ein ovales Gesicht, mittellange rote gewählte Haare einer breite kurze Nase einen vollen kleinen Mund und grüne Augen.

00:10:04: Sie trägt ein weit geschnittenes kurzärmeliges Kleid aus einem weißen dünnen Stoff.

00:10:09: Es reicht ihr bis zu den Knöcheln, hat einen tiefen V-Ausschnitt darunter eine zierliche Knopfleiste die bis zur einer dezenten Raffung in der Teilie herabreicht.

00:10:21: Am Anfang als Hochschwangere hat sie darüber eine Rosa Strickjacke und an den Füßen blaue Lederpantoffeln.

00:10:28: ansonsten ist sie barfuß.

00:10:32: Angelikis de Lato ist die Weißhaarige.

00:10:35: Sie ist Anfang sechzig, zierlich und sehr schlank.

00:10:38: Sie hat ein ovales Gesicht, mittelange weiße gewellte Haare eine große Nase und dunkle Augen.

00:10:44: Sie tränkt einen langärmliges knöchelanges weißes Nachthemd aus steiffallender Baumwolle mit rundem Ausschnitt und Knopfleiste Darüber dieselbe rosa Strickjacke wie die rot-Haarige – sie isst Barfuß.

00:10:59: Vasiliki Driva ist die Kleinwüchsige.

00:11:02: Sie ist Anfang Fünfzig und Kleinwüchzig, sie hat ein kantiges Gesicht, braune Augen unter ausdrucksvoll geschwungenen Braun eine breite Nase und lange dunkle gewählte Haare.

00:11:14: Sie trägt einen cremefarbenes Abendkleid aus Seide mit schmalen Trägern und rundem etwas gerafftem Dekoll Tee – die Arme sind nackt!

00:11:24: Das Kleid ist hinten länger und schleift auf dem Boden hinter ihr Heer, wie eine kurze Schleppe.

00:11:30: Sie is barfuß.

00:11:32: Eftekir Stefano ist die dunkelhaarige.

00:11:36: Sie ist Mitte dreißig, mittelgroß und schlank.

00:11:39: Sie hat ein schmales Gesicht, dunkelbraunes langes Haar in der Mitte gescheitelt, braune Augen unter geschwungenen Braun eine schmale Nase und einen kleinen Mund.

00:11:48: Sie trägt eine Strickjacke im Hellem Apricot über einem wadenlangen, schlanggeschnittenen Rock in dunkelgrün.

00:11:55: Dazu dunkle flache Lederschuhe.

00:11:59: Er näher Evangelis ist der Große – er ist Ende zwanzig sehr groß, sehr schlank und hat auffallend lange Beine!

00:12:07: Er hat ein ovales Gesicht mit hoher Stirn und kantigem Kinn, kurzes dunkles lockiges Haar sehr gerade braun eine breite Nase und einen mittelgroßen Mund.

00:12:16: Er trägt ein hochgekrempeltes grau-braunes Hemd, eine leger geschnittene schwarze Anzughose und schwarzen Lederschuhe – letztere etwas abgestoßen.

00:12:26: Dimitris Lagos ist der Kurzhaarige.

00:12:29: Er hat ein rundes Gesicht mit dunklem Millimeter kurz geschnittenem Haar, geschwungenen braun eine gerade kurze Nase und einen vollen breiten Mund.

00:12:44: Er trägt ein grau-blaues kurzärmliches Hemd, eine dunkle Anzughose und ist barfuß.

00:12:50: Das war die Einführung zum Mami von Mario Banushi.

00:12:55: Wir wünschen Ihnen einen interessanten Abend.

00:12:58: Text und Redaktion im Gebau- mann Irene Baumann, Silja Korn Im Auftrag der Berliner Festspiele Performing Arts Season twenty-sixundzwanzig.

00:13:08: Live Audiodeskription und Einsprache der Einführung im Gebaufmann Ton Jan Groß – Berliner Festspiele.

Über diesen Podcast

Auf diesem Podcast-Kanal finden Sie audiodeskriptive Einführungen zu unseren Stücken sowie Wegbeschreibungen zu unseren sieben Partnerhäusern. Außerdem veröffentlichen wir hier die Episoden unseres Theaterclubs, Theatergespräche, Interviews und vieles mehr. Auch die 16 Folgen von Andreas Brünings Podcast-Magazin (2019-2022) sind hier zu finden.

von und mit Berliner Spielplan Audiodeskription

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